Ballet Clássico – Sapatilhas de ballet – A História das sapatilhas da bailarina

Ballet Clássico – Sapatilhas de ballet – A História das sapatilhas da bailarina

sapatilhas meia ponta e ponta

As sapatilhas de ballet são calçados finos e leves, às vezes chamados de chinelos de balé. A sapatilha de ballet possui finas fintas, portanto possui flexibilidade máxima. Elas são protegidas com elásticos e estão perfeitamente ajustados ao pé, para que eles tenham uma segurança máxima. As sapatilhas podem ter um elástico no arco do pé ou dois elásticos entrecruzados no topo do arco do pé.

As sapatilhas ballet são feitos de cetim, lona ou couro macio. As de cetim se desgastam rapidamente e são usados ​​para o desempenho formal. As de lona também se desgastam rapidamente, mas são menos dispendiosos e as mais confortáveis.  As de couro duram muito tempo.

Na prática, os bailarinos usam roupas de malha, polainas, meias, casaquinhos para manter os músculos quentes.

Durante a performance, a maioria das bailarinas profissionais usam sapatilhas de balé e, em seguida, se transformam em sapatilhas de ponta para o desempenho principal e a maioria dos bailarinos usam sapatilhas de meia ponta.

sapatilha meia ponta

As sapatilhas de ballet podem ser bronzeados, como a pele, para dar um olhar descalço. As sapatilhas da mulher normalmente são cor de rosa e dos homens  são de cor preta ou branca.

Os bailarinos têm forma de pés diferentes, comprimento do dedo e flexibilidade do arco dos pés, de modo que os fabricantes devem fazer diferentes modelos de sapatilhas de ballet personalizados.

Em primeiro lugar, antes da Revolução Francesa, a dança BALLET foi realizada em sapatilhas com calcanhares chamados sapatos de calcanhar. Estes eram sapatos delicados e caros, feitos de seda de qualidade com solas de couro macio. Marie Camargo, membro do Paris Opera Ballet, foi a primeira bailarina a vestir um sapato de balé sem o calcanhar. Ela encurtou a saia de ballet para permitir que todos conseguissem ver seu belo trabalho de pernas e técnica.

Marie Taglioni tinha um estilo descalço e usava sapatilhas de cetim macias com sola de couro.

Charles Didelot criou o antecessor das sapatilhas clássicas de ponta. Ele descartou sapatos de dança com saltos habilitados para bailarinos de ballet. Eles eram de fundo plano, tinham fitas para garantir as sapatilhas aos pés e tinham material debaixo dos dedos para permitir que as bailarinas parassem nos dedos dos pés. Mas as sapatilhas ainda estavam sem suporte e estrutura para os pés. Elas eram apenas sapatilhas de cetim com solas de couro, então as bailarinas tinham que contar apenas a força.

August Bournonville, o coreógrafo dinamarquês, colocou ênfase em sapatilhas de ballet masculina, chamado sapatilha de Bournonville. Elas eram pretos com um vamp branco em forma de V na frente, para a impressão do pé pontiagudo e longo.

sapatilhas de ponta

A bailarina russa Ana Pavlova deu apoio extra aos pés. Ela teve problemas com lesões, então ela inseriu solas de couro temperadas em sapatos e endureceu e achatou a área dos dedos formando uma caixa nas pontas dos pés. Estas sapatilhas tornaram-se antecessores das sapatilhas de ponta de hoje. Elas deram pés curvados, e o trabalho de ponta tornou-se menos doloroso.

As sapatilhas Dori combinam a caixa, o calcanhar e a sola flexível, permitindo etapas do ballet clássico e outros estilos de dança. Elas foram criadas pelo bailarino e coreógrafo de Las Vegas, Dorimar Bonilla.

O sapato de dança mais conhecido é a sapatilha de ponta. Elas são usadas ​​quando a bailarina executa o trabalho de ponta. Elas geralmente são usadas ​​por mulheres. A dança de pointe é quando as bailarinas dançam nas pontas dos dedos dos pés. Estas sapatilhas se desenvolveram como uma necessidade das bailarinas para dançar em pointe por um longo período de tempo e como o intuito que a bailarina pareça sem peso, leve e graciosa ao saltar e tão leve como desafiar a gravidade. A cor mais conhecida para as sapatilhas de ponta é rosa claro.

Elementos das sapatilhas de ponta são uma caixa de gesso nas pontas, duas fitas e uma faixa elástica, sola, tampa de tecido e acessórios.

A bailarina às vezes usa diferentes modelos de sapatilhas de ponta para diferentes performances. O estilo agressivo exige sapatilhas de ponta mais rígidas, enquanto o estilo lírico requer sapatilhas de ponta mais suaves.

As sapatilhas de ponta durarão entre dez e vinte horas de uso. Bailarinas de ballet profissionais vão desgastá-lo em uma só performance. A vida útil das sapatilhas de ponta inclui muitos fatores como ajuste, quebra, técnica, uso, força do pé, peso e superfície de desempenho.

As sapatilhas de meia ponta são muito semelhantes as sapatilhas de ponta, mas eles não possuem a estrutura rígida nas pontas dos dedos, então são mais suaves

Ballet Clássico – Trajes para Ballet Clássico

Ballet Clássico – Trajes para Ballet Clássico

Ballet

Os trajes desempenham um grande papel nos movimentos graciosos e rápidos dos bailarinos.

Ballet é uma dança que teve sua origem na era majestosa dos Tribunais do Renascimento Italiano (no século 15). Foi ainda expandido em outros países como Rússia, França e Inglaterra, onde se tornou popular como um show de dança formalizada. É preciso muita prática e persistência para realizar os movimentos de ballet. Para executar as coreografias de ballet há uma necessidade de duas coisas importantes. Essas coisas são: as sapatilhas e os trajes de ballet.

História dos trajes do ballet

No início os ballets eram todos sobre a riqueza e a perfeição da corte real italiana. Os trajes de ballet refletiam essa riqueza e, como resultado, eles eram feitos de panos extravagantes com brocados pesados, enormes enfeites e peças de cabeça. Como eles eram feitos de um tecido pesado, eles realmente restringia os movimentos do ballet. Como resultado, durante o início do século 18, uma bailarina introduziu uma versão mais curta das saias de ballet. Ela chamou a atenção de muitos críticos de ballet, surpreendentemente, estes trajes menores não foram muito criticados e foram facilmente aceitos pelo público. Eles vieram como um grande alívio para as bailarinas.

Mais tarde, durante o final do século 18 e 19, os trajes de ballet novamente passaram por uma série de modificações. Era a época, quando as bailarinas usavam trajes no comprimento da panturrilha. Elas usavam esses trajes brancos, que geralmente eram feitos de tule. Estas fantasias eram acompanhadas com sapatos de cetim pontiagudos. Homens, por outro lado, usavam calças e camisas de mangas longas. Estas camisas eram geralmente cobertas com casacos mais curtos. As mangas dos trajes para homens e mulheres eram determinadas de acordo com o tema do ballet. Como resultado, existem vários padrões dos figurinos para cada personagem, até hoje!

Trajes dos Ballets Atualmente

Hoje, trajes de ballet são chamados de tutus. Um tutu de ballet é uma saia que a bailarina usa. Existem vários tipos de tutu. Ele pode ser feito utilizando um único, ou várias camadas de um tecido. Estas camadas distribuídas em torno do corpo da bailarina. Estas fantasias ajudam as bailarinas a executar facilmente os seus movimentos corporais, sem interferir nos movimentos da dança. Os tutus de ballet são muitas vezes associados com um collant, que é uma peça de roupa colante, que cobre o tronco. Os collants estão frequentemente cheios mangas e eles são usados ​​principalmente pelas ginastas, atletas e bailarinos. Aqui estão alguns tipos básicos do ballet tutu:

Tutu Sino: Como o nome sugere, um tutu sino tem a forma de um sino e é feito sem a utilização dos aros de arame. Ele é feita de muitas camadas de tecido, mais do que o tutu clássico prato.

tutu prato Sayuri Hayasaka
Tutu prato – Bailarina Sayuri Hayasaka 

Tutu Prato: Esta saia tem várias camadas de tecido que são esticados para o exterior a partir dos quadris da bailarina. Aros de arame são usados ​​para manter a saia durinha e armada.

Tutu Romântico: O tutu romântico é feito de 3 a 12 camadas do tecido. Esta saia é geralmente ligada ao corpete. Estes tutus de movimentos livre simbolizam o tema romântico do ballet.

Tutu Esponja de Pó: Este tutu é na verdade uma combinação do tutu sino e o tutu prato. Este tipo de tutu é vagamente montado, o que lhe dá a aparência de um pouco mais completo e mais suave. Nenhum aro de arame é usado ​​para fazer este tutu, são apenas algumas camadas (2-5) do tecido.

Os acima mencionados são alguns dos trajes de ballet para meninas e mulheres. Existem muitos outros tipos de trajes, que são populares por vários nomes. Tradicionalmente, os figurinos de ballet são feitos com materiais elegantes e soltos como tule, musseline, nylon, voile, tarlatana, etc. Bailarinos continuam a usar calças e camisas de mangas longas.

Hoje, existem muitas lojas de roupas de dança, que lhe oferecem trajes baratos. Eles estão disponíveis em cores e padrões, que não deixará de atrair você. Pode-se também encontrar alguns grandes trajes online. Tudo que você tem a fazer é selecionar o melhor que lhe convier.